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O Programa de pós-graduação da FACEC, em parceria com o Instituto Alpha, oferece formação avançada para pesquisa em vários segmentos das Artes (Dança, Música, Moda e Teatro). Capacitando os nossos discentes a se especializarem de forma acadêmica e profissional.

PEDAGOGIA E PERFORMANCE DE INSTRUMENTOS DE METAIS

O estudo da Pedagogia e Performance, em todas as suas facetas, constitui verdadeiro catalisador do processo de abordagem das ferramentas desenvolvidas através de pesquisa, bibliografia especializada, vivências, construindo na sistematização uma formação sólida através das práticas pedagógicas e performáticas em instrumentos de metais com ênfase em trompete e trombone. A formação desse instrumentista acontece em grande maioria, de forma empírica, pois as exigências do meio profissional levam-no a se adaptar a determinadas situações que o mercado exige.

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- Técnicas de Ensaio e Equilíbrio Sonoro Para Metais

- Didática dos Metais

- Literatura Essencial para Metais

- Sistematização do Estudo dos Metais
- Musicologia

- Conceitos e Práticas de Excertos

- Didática das Práticas de Audição

- Improvisação para Metais

- Função dos Metais na Música

- Metodologia da Pesquisa

- Prática de Repertório de Música de Câmara
- História Contemporânea dos Metais
- Prática Interpretativa do Choro para Metais

- Avaliação Final – TCC

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COMPOSIÇÃO

O curso tem como objetivo formar compositores capacitados a escrever música para as principais formações ocidentais.


Aborda as técnicas de escrita musical, vocal e instrumental, desde a idade média aos dias de hoje. Paralelamente esse conhecimento também serve para transcrições e arranjos, adequando-se a diversas demandas de mercado. 

REGÊNCIA COM ÊNFASE EM  BANDAS

Promover a capacitação em práticas interpretativas e práticas curriculares visando à qualidade do ensino de música e excelência da regência, abordando questões metodológicas voltados para os profissionais da área de música. Que poderá atuar em Escolas de Música, Curso Superior, Bandas de Música, Igrejas, Empresas...

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- Metodologia de Pesquisa I

- Pedagogia instrumental I

- Regência I 

- História da Música I

- Metodologia de Pesquisa II

- Pedagogia instrumental II

- Regência II 

- Literatura para Banda II

- Metodologia de Pesquisa III

- Pedagogia instrumental III 

- Regência III

- Regência IV

- Regência V 

- Regência VI

- Metodologia de Pesquisa IV

- Pedagogia instrumental IV

CANTO E EXPRESSÃO

Estudo e a prática de repertório para grupos de diversas formações com base em análises musicais, discussões e prática, possibilitando a troca de informações de aspectos específicos dos instrumositores por meio da contextualização histórica da obra e sua importância no conjunto de câmara, ampliando o conhecimento musical do aluno com obras relevantes do repertório camerístico.

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- Teoria e Psicologia da Performance.

- Introdução à Ciência vocal

- Elementos da linguística aplicados ao canto

- Estética

- Canção de câmara: contextos, práticas e processos

- Canção brasileira: repertório central e questões interpretativas

- Metodologia da Pesquisa

- Práticas interpretativas I – Canção ibérica, francesa, alemã e inglesa.

- Repertórios vocais

- O corpo em cena

- Introdução ao Studio musical

- Optativa - Produção de Concerto

- Ópera Studio

- Ópera Studio - Concerto final – módulo presencial

- Horas complementares

CAPACITAÇÃO EM DANÇA

O curso de Pós-graduação Dança Educacional proporciona aos profissionais envolvidos com a dança, referenciais teóricos e práticos que possibilitem o aprofundamento de seus conhecimentos na área, envolvendo aspectos educativos, formativos, coreográficos e culturais, fomentando a pesquisa e a experimentação científica e pedagógica, além de desenvolver a percepção das inter-relações da dança com as dimensões da saúde física e mental, do lazer, da história, educação e da cultura dos povos.

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- História da Dança

- Psicologia da Dança
- Estética da arte, corpo e terapias integradas
- Fatores do Movimento em Laban

- Dança criativa l

- Neurociência aplicada a Dança
- Dança e Energia Vital

- Psicologia Positiva Aplicada a Dança

- Anatomia e Fisiologia aplicada à dança
- Saúde Mental, Processos Terapêuticos e Movimento Humano

- Dança, Individuo e Sociedade

- Metodologia de Pesquisa
- Dança Circular / Biodança
- Atividades Complementares (Entrega junto ao TCC)

EDUCAÇÃO MUSICAL

A Pós-graduação em Educação Musical da Alpha Cursos visa oferecer ferramentas pedagógicas aos professores de música, de modo a facilitar o desenvolvimento de estratégias de ensino por meio de atividades práticas musicais que permeiam todo o processo educacional da criança, como a movimentação e expressão corporal, a apreciação musical, a execução de instrumentos musicais e a introdução à leitura e escrita de notação musical..

CANTO POPULAR

O Curso de Pós-Graduação visa capacitar o pós-graduando com conteúdos teóricos e práticos considerados indispensáveis para a sua atuação nas diversas frentes de trabalho no mercado da música popular, através de uma abordagem clara e efetiva dos conteúdos teóricos e práticos, a formação de profissionais especialistas que estejam aptos a atuar no mercado da música popular. 

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- Anatomofisologia e acústica da voz
- Pedagogia vocal no canto popular brasileiro

- Prática de canto popular e ritmos brasileiros
- História do canto popular brasileiro

- Metodologia da pesquisa

- Arranjo e prática de grupo vocal em canto popular

- Canção popular: criação e análise

- Escuta e gesto interpretativo no canto popular

- Interpretação e performance

- Gestão de carreira e produção musical
- Corpo, voz e expressão

- Crítica musical

 - Trabalhos de conclusão de curso

MUSICOTERAPIA

O Curso possibilita a capacitação em diferentes níveis e práticas; dar possibilidades a graduados em áreas da saúde, da educação e da música, com formação musical, a formação do Musicoterapeuta e possibilitar que o profissional utilize a música para promover uma melhora ou manutenção da condição de saúde, no tratamento de pacientes com dificuldades físicas, cognitivas e emocionais. O Musicoterapeuta pode atuar nos seguintes locais: escolas, projetos sociais, clínicas, consultórios particulares e hospitais.

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- Fundamentos da Musicoterapia

- Dacum e Código de ética
- Metodologia da Pesquisa
- Teoria, Métodos e Técnicas
- Música e Musicoterapia
- Psicoacústica
- Psicologia da Música
- Musicoterapia e Neurociência

- Fundamentos de Neurologia Prática Musicoterapeutica
- Aplicações Musicoterapeuticas / musicoterapia social comunitária

- Musicoterapia no contexto hospitalar
- Transtornos do desenvolvimento e Reabilitação
- Teoria e Aplicações Práticas da Musicoterapia

 

OBSERVAÇÕES:
Para a conclusão deste curso é necessário a realização da Prática Musicoterapêutica (Estágio) e Trabalho de Conclusão de Curso

PEDAGOGIA MUSICAL

O Curso possibilita o conhecimento pedagógico musical para o trabalho com Método Kodály. É um curso exclusivo que tem o objetivo de especializar o músico nesta área.

REGÊNCIA

Preparar o aluno para a atividade de regência de grupos profissionais ou amadores de canto coral ou orquestra; apresentar ao aluno um panorama histórico do canto coral e orquestras no Brasil, no mais vasto repertório brasileiro, na música produzida por Villa-Lobos, no Modernismo Brasileiro e no repertório renascentista europeu mais expressivo.

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- Prática de Regência (I) Seminário de Regência

- Prática de Regência (II) Banda Sinfônica

- Musicologia

- Metodologia da Performance, prática de ensaio e interpretação

- Estética e Apreciação Musical

- Prática de Regência (III)

- Técnicas de Ensaio e Interpretação

- Pedagogia dos Instrumentos (Organologia)

- Metodologia da Pesquisa em Música

- Prática de Regência (IV) Currículo Orquestral

- Prática de Regência (V) Repertório Coral 

- Prática de Regência (VI) Banda Sinfônica

- Prática de Regência (VII) Análise 

- Preparação de Repertório Avaliação Final

REGÊNCIA CORAL

Formar novos regentes de coro ou grupos vocais aptos a atuar no contexto escolar, espaços informais de ensino de música ou espaços emergentes com ensino em música; Viabilizar o acesso a materiais pedagógicos visando a criação, compreensão e difusão da cultural local, nacional e internacional; Possibilitar a discussão de novas tendências na área de canto coral no Brasil, incentivando a criação de novos materiais e ferramentas pedagógico-musicais; Incentivar o regente a interagir com a comunidade local com objetivo de transformação na qualidade de vida da comunidade entorno do Conservatório; Promover a construção e produção do conhecimento musical entre as disciplinas e modalidades oferecidas no Instituto; Capacitar os novos regentes a lidarem com os desafios educacionais frente às necessidades especiais nas diversas modalidades de ensino.

Jogador de flauta na orquestra

FLAUTA TRANSVERSAL

O objetivo do curso é proporcionar ao flautista profissional em início de carreira (ou estudantes adiantados) conhecimento e experiência voltados à performance, em alto nível. O aluno estuda o repertório, assiste um concerto com o professor tocando o repertório, tem aula sobre história/estética/técnica/interpretação e depois toca com os mesmos músicos que tocaram no concerto. Os módulos cobrem as principais formações de concerto (música de câmara com piano, cravo, cordas, orquestra de flautas, repertório de audição de orquestra), música barroca à contemporânea, incluindo choro, MPB e improviso, e ainda trás um workshop de reparos rápidos e 2 módulos de arranjo. Um grande diferencial nas ferramentas de trabalho para o flautista que pensa à frente: o concertista, o showman, o músico de estúdio e o professor.

Violão

PEDAGOGIA E PERFORMANCE

EM VIOLÃO ERUDITO E POPULAR

 

O violão é um dos instrumentos mais tocados no Brasil e possui pujante  destaque internacional através de solistas e cameristas no âmbito da música de concerto bem como de compositores, arranjadores, acompanhadores e improvisadores no âmbito da música popular de jazz. Tradicionalmente seu ensino é separado entre erudito e popular em escolas, conservatórios e universidades. Há, portanto, a dificuldade em quebrar paradigmas no ensino acadêmico do violão quanto à possibilidade de se obter uma formação holística, ampla e variada, focada nestas duas vertentes do instrumento, o erudito e o popular, que neste curso estarão atuando em conjunto.

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- Apresentação do curso e Aula Magna

- Performance em Violão Camerístico/Performance em Música Brasileira para violão

- Ritmos Brasileiros

- Arranjo e Composição para o Violão

- Introdução e Prática do Baixo Contínuo e Laboratório de Performance Histórica ao Violão

- Pedagogia do Violão

- O Ensino do Violão Popular nas Universidades Brasileiras- Laboratório de Performance em Violão Popular

- Técnica e Interpretação Violonística/Análise e Interpretação De Obras escritas para Violão de H.V Lobos

- Análise e Interpretação de Obras Escritas para o Violão Erudito

- Harmonia Tonal, Modal e Prática de Choro

- Metodologia da Pesquisa Científica

- História e Literatura do Violão

- O violão Camerístico/Laboratório de Performance em Música de Câmara para Violão

- Subsídios a Pesquisa da Música Brasileira para o Violão

- Tópicos de Musicologia-Análise e Interpretação

- Trabalho de Conclusão de Curso (Artigo)

TRILHA SONORA

O curso tem como objetivo formar profissionais com capacidade de desenvolvimento e produção de trilhas sonoras para diversas mídias audiovisuais: Cinema, TV, Teatro, Games, Publicidade e Propaganda, além de outros meios de expressão artística.  A especialização capacita para a atuação com flexibilidade no pensar, possibilitando uma atividade profissional em sintonia com a realidade atual.

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- Linguagem Musical

- Música Cênica

- Sonoplastia e Efeitos Sonoros

- Audiovisual

- Música para Cinema

- Música para Games

- Música para televisão

- Softwares

- Trilha sonora e Banco de Dados

- Espacialização Sonora

- Antropologia e Cultura Brasileira

- Música para publicidade

- Metodologia da Pesquisa

- Horas complementares

PIANISTA ACOMPANHADOR

Apontar a importância do pianista acompanhador e sua valorização, enaltecendo a importância da especialização. Para além de ter a base técnica e musical de um pianista solista, o pianista acompanhador ultrapassa as fronteiras do seu instrumento para comunicar com outros instrumentistas, sejam eles músicos profissionais, sejam alunos em instituições do ensino especializado da música.

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- Lançamento / Apresentação do Curso e Concerto Musical

- Canção Brasileira

- Cifra e Acompanhamento Popular

- Leitura à primeira vista e transposição 

- Metodologia da Pesquisa

- História da música de câmara

- Repertorio orquestral

- Acompanhamento para Coral

- Orientação de trabalho 

- Acompanhamento para Ballet/ Duos com Piano

- Música de Câmara/ Piano a Quatro Mãos 

- Piano a Quatro Mãos/Redução

MÚSICA DE CÂMARA

O Curso de Pós-Graduação visa a oferecer a sistematização e a complementação de habilidades e conhecimentos musicais teóricos e práticos a músicos com formação musical de nível superior, além de certificação profissional no grau de especialista e prática a alto nível orquestral.

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- História da Orquestra

- Antropologia e Filosofia da Performance

- Arte, Cultura e Sociedade

- Metodologia da Pesquisa Científica

- Estética da Música: Análise Harmônica

- Estética da Música: Análise de Formas Musicais

- História da Música de Câmara

- Empreendedorismo

- Abordagens Pedagógicas para a Música de Câmara (Plano de aula do instrumento, - Avaliação; etc)

- Cognição Musical

- Seminário: Música Brasileira de Câmara (Conjunto)

- Apreciação da Música de Câmara

- Seminário: Música Contemporânea de Câmara (Conjunto)

- Seminário de Trabalho de Conclusão de Curso – Construção Coletiva

- Prática Intensiva de Música de Câmara

 - Atividades Complementares

PEDAGOGIA DO PIANO

O curso de Pedagogia do Piano oferece um embasamento didático aos profissionais e artistas desta área, foi idealizado para suprir as dificuldades cotidianas do professor de piano e instruir professores que ministram aula de piano desde iniciante até o avançado. Sua formatação foi pensada para atender as necessidades atuais de mercado de trabalho, fornecendo uma visão pedagógica que complementa os cursos de graduação. É um curso de excelência criando a possibilidade para o aprimoramento artístico e profissional de seus alunos com ênfase na prática cotidiana do professor de piano. Neste curso, o estudo aprofundado do ato de ensinar entra em intersecção com o aprimoramento da prática artística resultando na completude do professor de piano.

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- Piano Popular I E II
- Interpretação Musical I
- Metodologia Da Pesquisa

- Recursos Didáticos E Musicalização No Piano (Repertório)

- Seminário: Análise Musical Aplicada I
- Composição Musical Aplicada I

- Análise Musical Aplicada II
- Composição Musical Aplicada II

- Seminário: Pedagogia Do Piano
- História Da Pedagogia Do Piano

- Leitura À Primeira Vista E Transposição
- Didática Do Ensino Da Performance I E II
- Música De Câmara
- Piano Em Grupo I E II

- Recursos Didáticos E Musicalização No Piano (Repertório)

- Apresentação/Concerto

VIOLONISTA, SOLISTA E ACOMPANHADOR

O presente curso aborda diversas faces do aprendizado do violão. Desde a história do instrumento, seus antecedentes e evolução até os dias atuais. Apresentará enfoque erudito e popular, objetivando uma formação global para cada aluno de forma prática e socializável com alto nível de corpo docente.

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- Técnicas exclusivas do instrumento

- História e didática do violão

- Metodologia da Pesquisa

- Violão brasileiro

- Violão coletivo: algumas possibilidades

- Arranjo para violão solo

- Performance no violão

- Violão no choro

- História da arte

- Improvisação

- Laboratório de Performance em violão

- Repertório de violão de concerto

- Acompanhamento na música popular

- O violão sob a perspectiva do violão “orquestral”

- Guitarra elétrica no Jazz, Rock, Música Brasileira e música pop

- Tecnologia aplicada em música

- Orientação de trabalho final

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